Un durangueño en el lejano oriente...

Hace unos años conocí a Eliuth, un joven inteligente con futuro prometedor que prestaba sus servicios bajo la (mal)sana guía del egregio Señor Director de Fusión X (léase el Chinito). Como eramos vecinos, pues empezamos a brindar constantemente y nos hicimos cuates. Afortunadamente, Eliuth emigró para otros lados más productivos, y actualmente hace gala de su destreza en una importante compañía. Hace un par de meses me di cuenta que mi compa andaba rolando por países asiáticos, por lo tanto le pedí un informe detallado sobre tugurios que haya visitado, y tuvo la amabilidad de enviarme la siguiente crónica, que enseguida comparto con ustedes. Las fotos y textos son de Eliuth-San: 

Era un día lluvioso en Ginza, uno de los distritos más exclusivos y aspiracionales del Tokyo moderno. Galerías donde podías encontrar pinturas y autos exóticos: Ferrari, Bentley y Lamborghini  eran tan comunes que la gente ha dejado de  mirarles con el asombro que yo lo hacía. Aun con ello, el barrio de Chuo ofrece opciones para toda clase de niveles y gustos, desde los restaurantes y bares más estrictos en su código de vestimenta y color de la tarjeta de crédito, hasta los pequeños lugares enclavados en los recónditos laberintos bajo las líneas del metro, donde igual confluyen oficinistas que obreros.
Me había decidido visitar este lugar del que poco había escuchado, más allá de la recomendación de la aplicación de mapas de mi teléfono, como el sitio más cercano a mi ubicación. Hubo que descender dos niveles hasta alcanzar la entrada, en ninguno de los escalones podrías atinar lo que se iba a encontrar tu persona, solamente un par de anuncios con una escultura similar a una esfinge rodeada de felinos lectores y algunos trazos en japonés. Mi dominio del idioma, dígase de paso, apenas alcanzaba para dar las gracias al recibir un servicio, por lo que no estaba preparado.
Desde que abrí la puerta el sitio me impacto, plagado de esculturas únicas, muñecas andróginas, un antiguo piano, una fogata sobre la que reposaba un cráneo humano que quiero llegar a pensar era una imitación, aunque por las características del sitio bien podría ser real y haber sido adquirido de una fuente legítima (o ilegitima). Caruso sonaba en aquel pequeño lugar, después vino Fleta, Mado Robin, todos en un sonido perfectamente ecualizado y nítido, el cual cumplía adicionalmente la función de integrarse como parte del concepto integral de Zikkai.
Sobre las paredes grabados de artistas locales famosos, esculturas doradas de mujeres desnudas elaboradas con todo el esmero del fetiche por las formas perfectas y extrañas. La fornitura compuesta por amplios sofás de cuero rojo le da un contraste único a las paredes pintadas de negro. El lugar de primera mano podría parecer saturado en sus formas, en sus intenciones góticas y oscuras, en la pretensión de la diferencia llenar de todo lo posible cada espacio, pero no era así, cada una de las piezas tenía una razón de ser, un deseo único de ofrecer una idea, una imagen para cada pequeña cosa en el lugar.
Sus camareros, mujeres en su mayoría ostentaban la vestimenta clásica de alguien de la zona, pantalones negros y corbata sobre una blusa perfectamente ajustada, un corsé discreto que les daba aún  más la presencia propia de la elegancia, esa que no puede fingirse un día, sino que se forja donde crecen las letras y florece la música auténtica.
La librería frente a mí se presentaba una amalgama única, una paleta de escritos desde la escenografía del cine mudo hasta la concepción de fotógrafos extranjeros fascinados con una ciudad a la que insistían en retratar con un desnudo surreal de sus mujeres. Fuera de estas obsesiones que rozaban en el pseudo-arte podías encontrar verdaderas joyas inaccesibles en el resto del mundo, libros como “Dark Stories from Dark Artists”, análisis de películas obsesivas y de humor negro alrededor del mundo como “Mumsy, nanny, sonny and girly” o compilaciones de las siempre incomprendidas visiones eróticas de Richard Kern. Parece que en los sitios underground japoneses le rinden pleitesía a Lars Von Trier o los clásicos urbanos como la legendaria “Metropoli”.
Un espresso acompañó mis primeras lecturas y la asimilación de los sentidos. Pese a estar en un sótano, una ventilación especial permite al comensal disfrutar de su tabaco favorito; puros y cigarrillos están a tu disposición por un precio nada módico. Al menos dos horas pasaron para degustar el obligado sake y agua fría, que me acompañaron a sumergirme en una lectura profunda de artistas nuevos y desconocidos, para alguien que se jacta estar dentro de aquel mundillo de artistas alternativos y conceptuales.
Entrada la noche tome mi paraguas y dejé atrás uno de los lugares más excéntricos y maravilloso que he visitado en toda mi vida, caminé por las calles de Tokio hasta encontrar el siguiente lugar a visitar, pero puedo decir de antemano que la experiencia única ahí es irrepetible, que es un lugar obligado, que su oscuridad ilumina, que no encontrarán un lugar en ningún otro lado del mundo, pero créanme voy a buscarlo y llegado el momento de pararme de nueva cuenta en el imperio del sol naciente, regresaré a sumergirme de nuevo en la oscuridad cultural de “Los diez mandamientos”, que por si no se lo habían preguntado, es lo que significa 十誡.

Sobre la exhibición de la película Profundo Rosso en Durango

Antaño las salas cinematográficas durangueñas exhibían películas de todo el mundo, no se limitaban a la oferta jolivudesca que ahora nos inunda por todas partes. Por tal razón, los duranguenses de ese tiempo tuvimos una educación filmica de mayor envergadura.
   Es importante mencionar que desde hace muchos años, los periódicos locales de una u otra manera han publicado reseñas de las películas que están en cartelera. Por tal razón, cuando encontré una crítica sobre la película Profundo Rosso publicada en la mera época de su exhibición en nuestros cines, la encontré sumamente interesante porque descubrí cómo la recibieron los críticos durangueños. Debido a su importancia para nuestra patria chica, me permito compartir con ustedes el artículo publicado por el periódico El Sol de Durango, el 24 de septiembre de 1979. Como dato adicional para mi culto público lector, también les dejo el anuncio de la película que se publicó en el periódico:


ROJO PROFUNDO
Por Manuel Ángel Martínez

"El tremendista director Dario Argento es el culpable de este filme. Abusando de los recursos cinematográficos, de los encuadres dramáticos, del maquillaje y de la escuela de Hitchcock, nos enfrentamos a una película guiñolesca.
   El tema del psicópata, se salpica ahora con escenas premonitorias; hay que destacar que, en el país donde suceden los hechos sangrientos por demás, no existe una policía capaz de lanzarse a la búsqueda del criminal, por lo que tan pesada responsabilidad recae en un pianista, involucrado de manera casual en la trama y una joven periodista, note usted, lector, la aparición de la eterna pareja de enamorados que para realizar su anhelo amatorio deben primero, vencer una serie de obstáculos y problemas, aunque sean totalmente ajenos a ellos y baste alejarse del lugar para conseguir las tranquilidad. Pero no, el espíritu humano es porfiado y tenas. Así las cosas la pareja de investigadores se enfrenta a una serie de muertes sádicas tratando de encontrar el hilo de la madeja.
   El director maneja las cosas de tal manera que todas las sospechas se centran en quien no es culpable, a la manera de Agatha Christie, más que de encubrimiento. Poco a poco descubrimos pistas, sospechamos, deducimos, para encontrarnos con que el verdadero asesino está más allá de nuestras posibilidades detectivescas porque, de manera mañosa, el guión nunca nos proporciona datos para dar con él y su aparición es casi anecdotica.
   El final es casi de tragedia griega, todos los culpables serán castigados con muertes brutales y dignas de casos de "Alarma" en edición de lujo.
   Dario Argento es uno de los seguidores del mago del suspenso Alfred Hitchcock, que nunca superará al maestro, por más que tiña de rojo sus filmes y emplee recursos baratos para angustiar al espectador, que una vez repuesto de la sorpresa inicial ya conoce lo que vendrá".

Sin pretender sentirme más chiludo que mi paisano, creo que por andar de sabiondo él se perdió lo mejor de la película: su estupenda manufactura, porque Dario Argento hace gala de su genio visual. No por nada, muchos consideran que Profondo Rosso es la obra maestro de Argento.
   Pero que no le digan, que no le cuenten, ahora que ya existe la facilidad de conseguir cualquier película por internet, ahora usted no tiene que andar sufriendo como yo lo hice en mi tiempo, tratando de conseguir el filme en VHS, DVD o Blu Ray; y todavía peor, en Durango era una ilusión conseguir ese material porque no había donde comprarlo.

70 años de "El Sol de Durango" y Richard Harris

Debido a que hoy se conmemora el 70 aniversario del periódico El Sol de Durango, decano del periodismo estatal, en esta ocasión me permito reproducir textualmente una entrevista que publicaron hace 53 años, cuando nuestra “tierra del cine” estaba en auge y se filmaba una película norteamericana de gran envergadura. Chequen al entrevistado e involucrados en la realización de la cinta, eran personalidades de primera categoría fílmica.


Un Buen Director de Cine No Debe Venderse: Richard Harris.
“El rival del Mayor Dundee hace revelaciones a EL SOL”.
Entrevista publicada en El Sol de Durango, el 22 de febrero de 1964.
Reportero: Emilio Mattar C.

De origen irlandés es el talentoso actor Richard Harris, recientemente premiado en el Festival de Cannes como el mejor actor por su actuación en “This Sporting Life” (Esta Vida Deportiva) y que ahora interviene en “El Mayor Dendee” como el capitán Ben Tyreen, acérrimo antagonista del comandante que protagoniza Charlton Heston.
         Harris es un talento de muchas facetas, que se ha formado en los escenarios del teatro londinense. Nacido en Limerick, Irlanda, el 31 de octubre de 1933 este joven actor trae el fuego del dramatismo poético en la sangre. Ayer aprovechamos un descanso para entrevistarle y vaya si logramos nuestro objetivo.

-¿Está de acuerdo con la opinión, más o menos generalizada de que el cine inglés es frío?
-No, no considero que las películas inglesas sean frías, o al menos de 1957 a la fecha, en que se hizo “Room at The Top” con Lawrence Harvey. Desde entonces empezó una nueva fase.
-¿Qué género dramático prefiere interpretar?
-Me hice de un nombre como actor, en comedias teatrales, pero debido a mi físico, me he inclinado a hacer papeles serios. Sin embargo, me sigue gustando la comedia y espero volver muy pronto a ella.
-Sabemos que acaba de ganar la “Palma de Oro” en el último Festival de Cannes, ¿Tiene otros premios?
-No, es mi primer galardón y en lo futuro, si los roles son buenos, buscaré una mejor oportunidad de quedar bien. Un actor es buen actor con buenos papeles.
-En su opinión ¿Qué ingredientes debe tener una película para que sea considerada magnífica?
-Hablando en el sentido artístico, primero debe existir la idea; segundo, director, actores. Además depende mucho de las buenas relaciones entre estos últimos y que tengan fe ciega en el argumento; es decir que verdaderamente crean que la película puede aportar fortuna y laureles. Y vuelvo a insistir: primero la idea… luego el actor, como si estuviera dando a un niño y finalmente el director que haga las veces de matrona.
-Después de “Mayor Dundee” ¿Cuáles son sus proyectos?
-Quiero rehacer en el foro teatral de Londres la obra de Emily Bronte “Wutlering Heights”.
-Que prefiere ¿La fama o el dinero?
-Ninguna de las cosas.
¿Cuál es su mayor ambición en esta vida?
-Artísticamente, probable que sea director de cine o teatro, pero sin garantizarle que ahí voy a quedarme mucho tiempo. Fuera del medio: ser feliz.
-¿Cómo considera su intervención en el “Mayor Dundee”?
-Para mí es una gran experiencia. Es la primera vez que voy a actuar con todo el entrenamiento que he tenido en el estilo clásico de William Shakespeare, y voy a demostrarlo.
-¿Cree usted que Sam Peckingpah llegará alto?
-En los últimos 8 años en Hollywood se han hecho muchos “caballitos”, pero no han tenido la palpitación que él puede darle a ésta. Creo sin duda que es uno de los mejores directores de este género. En Hollywood, para mantener su prestigio los directores y para llegar a ser “grandes” no deben dejar que el productor les “estire las orejas”, y Peckinpah no se vende; es un señor de mucha integridad.
-¿Cuál es la diferencia entre el cine inglés y norteamericano, según usted?
La diferencia es muy basta. De 1957 a la fecha, en Inglaterra los filmes siempre tocan a un sujeto social y su costo es muy inferior al de Estados Unidos. En Hollywood el talento es mesurado por el dinero, por eso en Londres no existe actor que pretenda ganar un millón de dólares y esa es la razón por la cual en Norteamérica no se pueden hacer grandes obras.

Después de haber visto las película “Viridiana” y “Nazarín”, Richard Harris considera a Luis Buñuel como el mejor director del mundo, y enseguida cataloga a Ingmar Bergman y Lindsay Anderson.
         De actores su favorito es Spencer Tracy en cinema, y Paul Scofield en escenarios teatrales.
      Sus créditos son: Shake Hands With The Devil, The Wreck of the Mary Deare, The guns of Navarone; The Long, The Short and The Tall; Mutiny on The Bounty, This Sporting Life y ahora el Mayor Dundee.


Ahí termina el artículo, pero es importante comentar que cinco días después (27 de febrero de 1964), El Sol de Durango informaba que su entrevistado Richard Harris había sido nominado al Oscar como mejor actor, por su desempeño en la película “The Sporting Life" (El Ingenuo Salvaje). Harris se enteró de la noticia, vía telegrama que le enviaron de Hollywood al poblado de Chupaderos, Durango, lugar donde estaban filmando "Mayor Dundee". Finalmente, el ganador de ese Oscar en 1963 fue el actor de color Sidney Poitier (que también filmó en Durango).


Pos para la jumentú duranguense que se las dan de muy cinematográficos nomás porque vieron todas las pelis de moda, o los que están estudiando cine y se creen bien sabiondos porque Durango es la tierra del cine debido a su "Paseo del Viejo Oeste", les informo que el finado Richard Harris interpretó al mago Albus Dumbledore en las dos primeras películas de Harry Potter, al emperador Marco Aurelio en Gladiador, pero sobre todo fue el estelar de "Un Hombre Llamado Caballo", que es su película emblemática y fue realizada en Durango.

Beldades Durangueñas de la Década de 1930

Las mujeres durangueñas siempre han sido guapas, y como la calentura masculina traspasa los eones del tiempo, hice un viaje al pasado para mirar a las chicas guapas de los 30's, empezando por la reina de la ciudad (me parece que lo fue en 1936) ¡Mamacitas!







Durango en 1908 ya era tierra del cine y los alacranes

Copio textualmente una noticia publicada en un reconocido periódico durangueño de 1908. Desde entonces ya eran evidentes dos características de la localidad: cine y alacranes. Además, resalto la sensatez del "respetable" público duranguense:

Pánico en un Cinematógrafo:

En la función del cinematógrafo de "El Buen Tono" que se verificó el domingo en el atrio del Sagrario, hubo un verdadero pánico, causado por el grito de una niña a quien picó un alacrán.
     Los concurrentes, alarmados sin motivo, huyeron hacia la calle, atropellándose y haciendo caer al suelo a algunos niños y a personas débiles, que recibieron algunas escoriaciones.
     El Sr. Jefe Político que se encontraba inmediato al lugar de los sucesos, ocurrió en el acto y con ayuda de los gendarmes que cuidaban el orden, logró restablecer éste y hacer que algunas madres recogieran a sus hijos, que habían sido separados de ellas en los momentos de la confusión.
     Como sucede en casos semejantes muchas gentes perdieron objetos de su propiedad, que en su mayor parte fueron recogidos por la policía, y entregados a sus dueños. Aún están en la Inspección General de Policía algunos objetos no reclamados por sus propietarios.

¡PLOP!

Comunicado oficial

Después de 8 meses de ausencia en este blog casero, quiero comunicarle a mi grey bizarrina que no se preocupen, aún estoy vivo. 
   No obstante que el encabezado de mi blog dice que si en tres meses no publico algo es porque me morí, en el presente caso no ha sucedido así. Lo que pasa es que he estado ocupado escribiendo proyectos en el mundo real, que le han dado la oportunidad a mi alter-ego de pasar a la historia durangueña. Por otro lado, he publicado cosas en mi Face, pero mi cuenta twitter ya la abandoné.
   Yo soy su mero padrecito, el único y original, no vayan a creer que soy un impostor como el que maneja la cuenta de Facebook del licenciado Alfredo Gutiérrez Velázquez.
   Aclarado lo anterior, quiero decirles que si en verdad cuelgo los tenis, quienes harán la declaratoria oficial son mi compadre Miguel Orona o el insigne Ingeniero del Ocio.
   Procuraré no abandonar tanto este sitio. Pronto subo un escrito de mi monaguillo Eliuth Irigoyen, quien estuvo conviviendo con los asiáticos. Bendiciones.

Reseña Tierra de Leyendas - Episodio 2

La Celda de la Muerte
Año: 2016.
Director: Miguel A. Márquez.

(Sermón dedicado mi compadre Arturo Arámbula, quien solicitó que reseñara el capítulo en cuestión. Queda complacido ingeniero)

De que se trata:
Un abuelo pasea a su nieto y su mascota en las afueras del Hotel Gobernador, y los dos últimos sienten la presencia de algo sobrenatural en los jardines del mesón. Por la noche el abuelo les revela por qué sintieron ñañaras: supuestamente ahí habitaba el famoso alacrán de la cárcel de Durango, que se ha convertido en una de las leyendas más representativas de nuestra tierra. Para los que no conozcan dicha historia y quienes no hayan visto el episodio en mención, primero denle un vistazo y luego seguimos platicando:



Calificación: 7.
4 puntos por la exquisita fotografía. Como lo dije en mi reseña del capítulo anterior, la fotografía es el punto fuerte de la Tierra de Leyendas. Los encuadres, la iluminación natural, los lugares y construcciones donde suceden las historias sobrenaturales, son espacios que forman parte de la vida cotidiana de los durangueños y son presentados con un toque diferente gracias a una mirada estilizada. Bravo por el director y fotógrafo Miguel A. Márquez.
2 puntos por la parte donde los mocosos están en el sótano de la casa, tratando de esconderse. Creo que es una parte muy bien lograda, con mucho misterio y buen manejo de los tiempos. Aquí se reflejó el buen oficio del director para manejar una escena de suspenso.
1 punto para quien personifica al abuelo (José Carlos Roberto Majul), por su actuación efectiva. Fue un gran acierto que ahora la historia de miedo es contada por un adulto mayor, porque ellos tienen más experiencia en esos menesteres, le ponen más sabor y además saben cuál es el orden del universo (por eso el viejo defendió a los niños cuando están haciendo relajo en la cena).

Veredicto Bizarro:

  • Ya no iré a comer al Hotel Gobernador porque ahí espantan.
  • En la escena inicial donde el chamaco está entre la vegetación, casi casi creí que aparecería el Depredador, pero no; en su lugar salió la mano peluda ¡Ah no! La mano verde y lisa, perdón. Ya me cayó el veinte: en la serie esa mano primero selecciona a un chamaco, y luego al final le cae encima por chismoso. También me di cuenta que esa relación Chamaco-Mano es el logotipo de Tierra de Leyendas. Así es que niños, recen porque no se les aparezca (o aprovéchenla si son Forever Alone).
  • Gracias al Señor, en esta ocasión los realizadores quitaron el estilo auditivo jolivudense para utilizar música convencional y sonidos ambientales. Ello le brindó un mayor grado de verosimilitud al relato, y crearon una atmósfera más apegada al terror tradicional (y por lo tanto más efectivo).
  • El perro ofrece una de las mejores actuaciones de su carrera.
  • Si no me equivoco, el edificio donde están cenando las familias está ubicado en calle Bruno Martínez, entre Pino Suárez y Las Alamedas. La toma donde aparece la construcción es ominosa y atemorizante, además se maneja magistralmente la luz natural. Simplemente estupenda.
  • Tierra de Leyendas dice que los acontecimientos del alacrán de la cárcel tuvieron lugar en la extinta Penitenciaría, pero voy a ser categórico: de acuerdo a mis investigaciones, los "hechos" no sucedieron ahí. No voy a meterme en honduras ni explicaciones técnicas porque es un tema extenso, nada más voy a reproducir textualmente unos renglones del libro Leyendas y Relatos del Durango Antiguo. Primera Parte del profesor Manuel Lozoya Cigarroa, pues su versión del alacrán sirvió de base para el episodio de Tierra de Leyendas; dice así: "La cárcel de referencia se encontraba ubicada en la actual avenida 20 de noviembre entre las calles Francisco I. Madero y Pasteur en la ciudad capital". Como el imaginario popular ya ubica la historia en la Penitenciaría, es inútil hacerlo cambiar de opinión. No obstante lo anterior, debo comentar a favor de Tierra de Leyendas, que tuvo el acierto de mostrarnos el único vestigio que queda de la Penitenciaría: la barda norte del Hotel Gobernador.
  • Tal como lo manifesté en la reseña anterior, la previsualización (animaciones computarizadas) me parece absolutamente inapropiada y produce consecuencias catastróficas en el resultado final. ¿Por qué mejor no utilizan dibujos en blanco y negro o sepia, que tengan leves movimientos y reflejen el ambiente durangueño de antaño? No se cuanto cueste eso y como no pongo dinero para producir la serie, pos es bien fácil estar de hocicón; pero es muy probable que para elaborar los videos, los realizadores utilicen storyboards. Sería mejor meterles un poco más de esmero a esos dibujos para usarlos en lugar de la repulsiva previsualización. Chequen algunos storyborads de Hellboy y Game of Thrones:



  • Este capítulo me gustó más que el anterior. Parece que la raza de Tierra de Leyendas ya calentó motores y han logrado mantener mi atención. Estaré pendiente de la próxima entrega.

Monsignor: Película basada en mi vida.

Oh sí amados fieles bizarrinos, para aquellos que no lo sepan, la vida y obra de su Eminencia el excelentísimo Monseñor Bizarro, ya fue llevada a la pantalla grande.
     A finales de la década de 1970, cuando aún quedaban algunos despistados productores jolivudenses que pretendían seguir filmando en nuestro Durrancho, uno de ellos conoció mi relajado modo de vida, y se interesó en llevarla a la pantalla grande. Una vez que nos arreglamos con el pago, la única condición que puse fue que me interpretara el galán de moda: Christopher Reeve, que recién había estelarizado las películas de Superman (1978) y Superman II (1980).


    Pero eso no fue todo. Traté de que la película fuera estrenada aquí en mi ciudad, pero hubo manifestaciones de viejas chancludas que no lo permitieron alegando quesque era pecado, y que además soy un cerdo misógino machista; como convencieron a las autoridades, el evento se retraso y mi película no pudo estrenarse sino hasta mediados de 1980 en los legendarios cinemas Centauro, pero nomás fueron mis viejas, mi mamá y mi compadre Miguel Ángel Orona Valtierra. Después de esa función, la sala cinematográfica que presentó mi filme, se dedicó exclusivamente a exhibir películas pornográficas. 
     Dicen que nadie es profeta en su tierra, y es cierto. Les dejo el avance de mi peli, y por supuesto les recomiendo que la vean:

Reseña Tierra de Leyendas - Episodio 1

La Visita a los Siete Templos.
Año: 2016.
Director: Miguel A. Marquez.

De que se trata: 
Una niña asiste diligentemente a misa. Cuando termina la ceremonia y la infanta se retira, se le ocurre echar un vistazo a la retaguardia y en la puerta de la mismísima catedral de Durango ¡Aparecen una abuelita fantasma y una mano diabólica! 2 manifestaciones sobrenaturales por el mismo precio (Oigan que les pasa, eso ahuyenta a nuestros pequeños clientes potenciales que asisten nuestros templos). 
     Es más, como el episodio está disponible para todo público en la red, mejor se los dejo para que lo vean y luego platicamos, al cabo dura 7 minutos:



Calificación 6.
4 puntos por la estupenda fotografía. ¿Es posible presentar una perspectiva diferente de los lugares durangueños que estamos acostumbrados a ver cotidianamente, para que se vean diferentes? Pues los realizadores nos demuestran que sí es posible, porque nos ofrecen tomas inusuales muy bien ejecutadas. Mis respetos pa'l responsable de la fotografía e iluminación: Luis Pablo del Campo Cruz.
1 punto por las actuaciones. Si me ponen a escoger entre técnica o pasión actoral, prefiero que el actor le ponga empeño a su participación; no me gustan las interpretaciones artificiales. Aquí noté que las damas hicieron su trabajo con convicción, eso me gustó.
1 punto por la calidad del audio y video. La alta definición aplicada en beneficio del arte y la cultura duranguense, oh yeah.

Veredicto Bizarro:
Tienen ustedes que en una de esas que andaba surfeando por Facebook, encontré un trailer (no un camión, sino un avance cinematográfico) donde aparecen unos cuates trabajando afanosamente en la realización de historias de miedo en video. Como mis fieles bizarrinos saben, una de mis especialidades es el terror en cualquier tipo de ámbito, por lo cual, dicho "trailer" atrajo mi atención. 
     Después apareció otro avance y me engancharon aún más porque todo apuntaba a que presentarían historias de espantos locales, realizadas con altos estándares de calidad. No es muy común que en Durango se produzca este tipo de material, por lo tanto, con antelación ya me estaba saboreando esos suculentos fotogramas terrorífico-duragueños. La expectativa era muy alta, incluso se anunciaba que dicho video obtuvo miles de visualizaciones en poco tiempo ¡Ah jijos, esto se pondrá bueno, pues!
     Cuando me tocó ver el primer episodio de la serie me sentí decepcionado. La calidad de la producción es impecable, ¿Pero entonces qué pasó? Pos miren, creo que falló la forma de contar la historia. Me explico, para que no vayan a creer que soy un traidor a la patria chica, por andar criticando (constructivamente) a mis congéneres durangueños:
  • Creo que el principal error fue haber utilizado "previsualización" en la historia central que aborda la leyenda durangueña de la visita a los 7 templos. ¿Qué carajos es la previsualización? Han de dispensar que no maneje términos técnicos, pero los realizadores de video utilizan "storyboards", que en realidad son comics que muestran como se verá la obra. Los avances tecnológicos ahora permiten que en lugar de hacer dibujos, se hagan animaciones computarizadas en tercera dimensión. El episodio que nos ocupa dura 7 mins, y para la historia central utiliza "previsualización" en 2:50 mins. Para mí, ese fue el principal error, sentí que observaba un videojuego. Las historias tradicionales de un pueblo se van modificando con el transcurso del tiempo para adaptarse a nuevas condiciones sociales; la leyenda que nos presenta el episodio tiene variaciones en el contenido, pero de eso a ver imágenes como si estuviera jugando Minecraft, hay una gran diferencia.
  • En algunas partes le pusieron música escandalosa estilo Jolivud, sobre todo al principio y al final. Quizá eso le llegue a los chavos, pero  no a los viejos lobos de mar que ya hemos navegado durante décadas en las aguas del terror.
  • ¿Dónde está lo maligno? No sentí una amenaza real de que mi alma podría ser llevada al infierno. Pensándolo bien, yo soy padrecito y eso no aplica conmigo. Bueno, olvídenlo pues.
  • Me parece que los episodios están más dirigidos al nuevo público que se la vive en internet, donde los chavos no pueden retener mucho tiempo su atención en una sola cosa, por eso la duración de los videos es muy corta.
  • Tengo fe (es lo menos que podría esperarse de un clérigo) en que los episodios vayan madurando. El primer capítulo demuestra que hay madera, por lo que al final de la serie me gustaría decir que contamos con un producto de calidad (que sí la tiene) que sea del agrado "de todo el pueblo".
  • Chequen la página web de Tierra de Leyendas haciendo click aquí.

Libros reseña: Sombra y Luz del Periodismo

Autor: Daniel Ramos Nava.
Año: 2016.


A principios de octubre de 2016, estaba dándole un vistazo a la programación del Festival Revueltas de ese año y vi que iban a presentar una colección de libros denominada “Sombra y Luz del Periodismo”, autoría de Daniel Ramos Nava. Me llamó la atención porque sabía que dicho periodista encabezó un proyecto de gran envergadura llamado Cima, que pretendía establecer una cadena de periódicos en diversos estados del norte de México y sur de EUA. Como una bronca de esas no se la avienta cualquiera, deduje que el autor ofrecería un producto interesante y acudí a la mencionada presentación.
El evento fue realizado en el museo Francisco Villa, y los presentadores fueron los periodistas Verónica Terrones (que estaba en Canal 10 y ahora es directora de Comunicación Social del gobierno del Estado de Durango) y Rubén Cárdenas (del Siglo de Durango). Pos ahí me di cuenta de que la obra es una colección de tres tomos y cada uno por separado costaba 160 pesos, pero si los compraba en conjunto me hacían un espectacular descuento de 10 pesos en cada libro; sobra decir que no podía dejar pasar esa gran oferta.


De que se tratan:
Con 60 años como periodista y después de haber viajado por todo el mundo desempeñando su profesión, el duranguense Daniel Ramos Nava hace un recuento de su trayectoria, medita sobre la naturaleza de su trabajo, y nos brinda múltiples anécdotas e historias. Para ello, divide su exposición en tres tomos:
El primero se llama Prensa-Gobierno, Una Pugna Sin Fin, donde nos comparte su punto de vista sobre el estira y afloja entre ambas instituciones a nivel internacional, nacional y local, comparándola a un duelo de esgrimistas.
El segundo se denomina El Reportero, Un Quijote Sin Lanza Ni Escudo revelando  usos, costumbres y audacias que hacen los periodistas para conseguir su información, así como las andanzas del proceso de impresión. También nos comparte el origen de la palabra chayote que se aplica a los periodistas vendidos, las líneas y valores que emplean o deberían aplicarse en los periódicos, etc.
El tercero es Libertad De Prensa, Entre La Utopía y La Realidad. Contrariamente a lo que anuncia el título, aquí se aborda ligeramente el tema de la libertad de prensa, pero en su lugar se presenta un amplio recuento histórico sobre el origen y desarrollo del periodismo.

Veredicto Bizarro:
  • La colección es una aportación importante en el ámbito del periodismo duranguense, considerando que los documentos de este tipo aún son escasos en nuestra localidad. Los estudiantes de comunicación encontrarán una rica veta de conocimiento, y los reporteros tendrán en sus manos un compendio dictado por un viejo lobo de mar, donde expone cómo debe ejercerse el oficio.
  • Lo que más me gustó fueron las anécdotas, pues ilustran a detalle situaciones increíbles y fascinantes en la vida del periodismo.
  • Daniel Ramos Nava maneja la pluma con señorío, demuestra por que es un protagonista destacado en la historia del periodismo duranguense.
  • En el último tomo el autor nos explica por qué los reporteros son herederos de los chanates (urracas, pues).
  • Pero la colección tiene detalles: En cada libro repite los casos de Julio Schrerer y Proceso, Carmen Aristegui y la Casa Blanca, un editorial que él escribió en el Sol de Durango que lo enfrentó con el entonces gobernador de Durango, y algunas imágenes. Como no hay mucha diferencia en cuanto a la información que presenta, para quienes tenemos los tres tomos dicha información es redundante. Creo que Don Daniel pensó que la gente compraría los libros por separado.
  • En cuanto a la cuestión técnica, el autor menciona sus fuentes durante el transcurso del texto, pero al final de la obra no hay un listado de las mismas, por lo tanto si se quiere checar algún dato sobre la bibliografía consultada, hay que aventarse un clavado al interior de cada libro.
  • El contenido está desglosado en capítulos sin nombre. Los subtítulos si tienen nombre pero no los relaciona con alguna materia en particular, lo que impide ubicar temas fácilmente; tal como en el caso anterior, hay que releer grandes extensiones de texto para ubicar algo de nuestro interés.
Calificación: 9.
La colección es muy buena y rica en información, su redacción es accesible para todo mundo. No le puse el diez por los detalles técnicos que comenté. No sé dónde pueda estar el libro a la venta, pero edita el Instituto de Cultura del Estado de Durango, seguramente ahí les dan información.
El autor tiene una publicación semanal que se llama DGO, ahí también deben tenerlo.

Libro reseña - Un Diálogo con Durango

Título: Un Diálogo con Durango.
Autor: Oliver Anderson.
Año: 2015.


De que se trata:
Pos tienen ustedes que a finales de 2015, dentro de las actividades culturales que anuncian en los periódicos locales, me percaté que iba a presentarse un libro de un autor cuyo único antecedente que yo tenía, era el de una estupenda fotografía que le tomó a la plaza de armas y que anda circulando por internet. Por la calidad de esa imagen supuse que se trataba de un fotógrafo chipotles, y por el título de su obra, deduje que tendría fotos de Durango. Para no quedarme con la duda, fui de chismoso a la presentación que se efectuó en el museo Francisco Villa.
     Cuando llegué, el evento ya había empezado y uno de los comentaristas de la obra estaba alegando que él y Oliver Anderson se habían enfermado de los riñones debido a la tensión que sufrieron por sacar una pesada carga de trabajo. Un comentario más que se me quedó grabado fue el de otro presentador que es fotógrafo, quien meditabundo se preguntaba de dónde había salido la inspiración de Oliver Anderson para capturar las imágenes que ilustraban el libro, que tal vez no tenía nada que hacer los domingos por la mañana y se llevaba su cámara a ver que encontraba, lo cual generó una simpática risa entre los asistentes; el aludido volteó a ver a su compañero con ojos de "te la bañaste"; de hecho cuando el autor tomó la palabra, lo primero que hizo fue responder a ese cuestionamiento, y después ya explicó la génesis del libro.
     Pos ya estando ahí, el libro se me hizo barato y lo adquirí. En las primeras hojas se advierte: queda prohibida la reproducción total o parcial de esta publicación, por cualquier medio o procedimiento, sin para ello contar con la autorización previa, expresa y por escrito del autor. Como no tengo nada de eso y no quiero broncas legales, en el presente sermón no voy a a poner ninguna de las imágenes ni voy a reproducir las sesudas reflexiones bilingües con las que Oliver adereza sus fotos, únicamente presento la portada y contra portada, asumiendo que es lo que podría ver cualquier persona en una librería.


     Hay dos textos introductorios: uno es de Manuel Paredes Gómez  y el otro es Luis Carlos Quiñones Hernández. Ambos mensajes hablan sobre lo mismo: que las fotos de la obra presentan la faceta urbana anquilosada de Durango, pero me gustó más el texto de Manuel Paredes porque es directo, conciso y efectivo; el estilo del otro compa es ampuloso. Ignoro quienes sean ellos, pero me imagino que deben ser chipotles para andar prologando libros.
     Las imágenes están en blanco y negro. Muestran lugares de nuestro Durango por las que nadie daría un peso por ser tan cotidianas, e incluso tal vez intrascendentes, pero creo  que no vemos los mensajes ocultos en ellas. Por ejemplo, yo creía que era el único que se había percatado que hay lote abandonado en la calle de canelas en cuya pared puede leerse "Herrería for sale"; tiene años y creo que no se ha vendido porque la mayoría de los durangueños no sabemos inglés. Hay otras fotos que son muy valiosas, pues muestran zonas donde estaban las vías del ferrocarril y que ahora ya no existen pues recientemente se transformaron en un boulevard. O esa otra donde vemos un aparador lleno de tangas, y un Oliver absorto nos dice que es evidente saber cuando estás frente a un verdadero artista ¿Nos quiere decir que es un maestro en fotografiar esas prendas íntimas, o que ondas?.

Veredicto Bizarro:
  • Creo que el libro vale más de lo que cuesta, es un trabajo muy bien logrado y de calidad, el papel está chido. Durante la presentación alegaban que las imágenes no eran digitales sino de película fotográfica (de rollo, pues). La verdad no sé tanto de esas cuestiones técnicas, pero para mí son irrelevantes porque logran su cometido de deleitar mi pupila.
  • Hay algunas fotos borrosas que no les entiendo nada, creo que la cámara se disparó sin que se diera cuenta el fotógrafo.
  • Dejé mi libro en el carro y como hacía calor, cuando regresé ya estaba doblado como buñuelo y no he podido enderezarlo. El material de las pastas no aguanta ambientes cálidos.
  • El tono decadente del libro me gustó; parece una rola de doom metal convertida en imagen. 

Calificación: 9.
No le doy el 10 por las fotos borrosas. La contraportada señala que Oliver Anderson Huerta es bloguero pero no encontré su domicilio en esa vecindad. No se donde puedan adquirir el libro, pero el autor tiene Facebook, ahí pueden preguntarle.

Cerillazo que marcó mi vida

Antes de que piensen que estoy morido y vayan a poner una foto mía en su altar de muertos, les comparto que hace 20 años veía Headbangers ball de MTV, y de repente pasaron un video de Fear Factory, banda que no conocía.
El clip estaba grabado en vivo desde el festival de Donnington, que en ese tiempo era el evento de heavy metal más grande del mundo. Me impactó que el cantante alternaba voces melódicas y feroces (algo inédito para mí), y la perfecta sincronía de la guitarra y la batería. Desde entonces se convirtieron en una de mis 7 bandas favoritas.
Pude grabar el video en un VHS, pero en una de esas que se lo iba a prestar al hermano Leo, lo olvidé en el camión. Gracias a las innovadoras bondades de las tecnologías de la información y comunicación, les dejo esta rola que marcó una brecha importante en mi trayectoria metalera:

El Dr. Carlos León de la Peña

Así se anunciaba el ilustre doctor en los periódicos durangueños de la década de 1930. Es el de la esquina superior izquierda.
Su Eminencia Monseñor Bizarro lo publica con admiración y respeto, por haber inventado el suero antialacránico (junto con Isauro Venzor) y cederlo para que el pueblo duranguense pudiera beneficiarse sin costo.
Dénle click a la imagen para verla más grande.

Olga Breeskin en Durango

Me cae que en el Durango de la década de 1970 si sabían como divertirse. Miren nada más a quien trajeron, y justo cuando estaba en su mera plenitud. Figura natural, sin operaciones ni cirugías plásticas ¡Todos queremos ver a Olga! ¡Quisiera ser cuervo para picarte la mazorca, mamacita!

Chayo I, reina de Durango en 1935


¡Se comió un alacrán en un taco de barbacoa!

La noticia es durangueña y de 1938, revísenla para que se pongan listos y no les vaya a pasar lo mismo; si le dan click a la imagen sale más grande:


Libro autografiado de Nellie Campobello

Una auténtica joya, libro de Nellie Campobello autografiado por la autora. Y por si eso no fuera suficiente, la obra está ilustrada por su amigo José Clemente Orozco.
La obra estuvo en mis manos para consulta, estuvo bien emocionante la experiencia


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Cada quien debe saber su negocio


Nunca leo correos electrónicos de moralejas o lecciones para vivir bien, pero hace un par de días no pude evitar uno y encontré un texto con el cual sentí afinidad y lo comparto con ustedes:

Un cura va conduciendo por una carretera cuando ve a una monja en pie en el arcén. Él para y ofrece un aventon que la monja acepta. Ella entra en el coche, cruza las piernas mostrando su belleza.. El sacerdote se descontrola y casi choca con el auto. Después de lograr controlar el coche y evitar un accidente,  no se resiste y pone la mano en la pierna de la monja. La monja lo mira y dice:
- Padre, recuerde el salmo 129..
El Padre sin gracia le dice:
- Disculpe, hermana, la carne es débil... y saca la mano de la pierna de la monja.
Llegando a su destino la monja agradece y, con una sonrisa enigmática baja del auto y entra en el convento. Así que llega a la iglesia el padre y corre hacia las Escrituras para leer el Salmo 129, que dice:
"Adelante, persista, más arriba encontrará la gloria del paraíso".
Conclusión: si Usted no está bien informado sobre su trabajo, puede perder excelentes oportunidades.

Los Expedientes Secretos X - Garganta profunda

Fecha de transmisión: 17 de septiembre de 1993.

De que se trata:
La policía militar gringa se lleva detenido a un coronel de la fuerza aérea que ha destacado por su gran capacidad como piloto aviador (sin ninguna relación con la Secretaría de Educación). Como su esposa lo extraña para darle sartenazos, empieza a exigir que se lo devuelvan pero cuando regresa, le entregan a un marido muy diferente al que conocía.
Los agentes Mulder y Scully del FBI empiezan a investigar el caso a solicitud de la esposa, y encuentran que probablemente, las fuerzas militares gringas están experimentando con el piloteo de aviones parecidos a platillos voladores.

Veredicto bizarro:
En el episodio piloto de Los expedientes secretos X se avizoraban temas interesantes, pero en este primer capítulo se establecieron las bases que convirtieron a la serie en un fenómeno mundial y de culto: OVNI’s, el gobierno gringo escondiendo secretos, debates ideológicos entre Mulder y Scully, la excelente música de Mark Snow con influencias de películas de suspenso setenteras y ochenteras, y el estupendo personaje “Garganta profunda” que es un soplón que filtra información a Mulder (en un claro homenaje al informante del caso Watergate).

Escenas:
Me gustó mucho la investigación de los agentes del FBI en un bar de motociclistas aficionados a los platillos voladores, y Fox Mulder ante un avión experimental; la imagen luce tal como aparecen muchas fotos e ilustraciones de OVNI’s  en revistas y libros dedicados a lo paranormal.

Los Expedientes Secretos X - Piloto

De que se trata:
Tal como sucede en cualquier oficina de gobierno, hay determinados burócratas que son personas non gratas para los jefes y por lo tanto los mandan a ver si ya puso la marrana o a la banca; tal es el caso de Fox Mulder, un estupendo investigador asignado a investigar casos extraños (pero bien que le gusta porque está obsesionado con los fenómenos paranormales). Como compañera le asignan a Dana Scully, cuya misión original es vigilar a su compañero pero después se hacen compas.
           En este episodio, los agentes investigan las muertes unos jóvenes que por andar de fiesteros, se les aparecen los extraterrestres.

Veredicto bizarro:
El planteamiento inicial es presentado decorosamente y muestra de forma incipiente varios elementos que a la postre serían la marca de fábrica de la serie. Recomiendo que lo vean para tener una visión completa de lo que sucederá mas adelante.

Escena destacada:

Siguiente capítulo: Garganta profunda.